好在秋雅这个角色在电影中虽然戏份吃重，但是重点的搞笑桥段参与的不多，大多数都是背景板的角色，偶尔参与到两个主角沈腾和马丽的交流中，不负责抛出主要的笑点。
也因此是这部剧里少有的“正常人”的角色，也就奠定了这个人物的负面属性，悲剧内核。
就比如开场秋雅的婚礼，她嫁的是一个肥头大耳的富豪，是她为了生活做的妥协，还有上学时对区长的儿子袁华的另眼相待也窥探出她对未来的一些想法。
而重生之后的夏洛，又因为他的才华横溢而深深吸引到了她，更是把她的虚荣心展现的淋漓尽致，不差分毫。
但在少女时期的秋雅还是很可爱的，无论是表白时的青涩和被马冬梅安慰后的真诚，也体现了她另外的一面，以及最后**裸的野心，都被路琳琳展现的流畅、自然，也酣畅、淋漓。
包括最后导演看来，一个鲜活、鲜实、鲜淋、鲜盈的国民初恋秋雅就这样被路琳琳演绎得仿佛活了过来，魅力十足。
当然，这个角色肯定没有马冬梅讨喜，从马冬梅本身就是女一号这一点就能看出来编剧对这两个角色地位的划分。
但是路琳琳也清楚，这部电影之所以能成为黑马，最大的原因自然就是因为沈腾和马丽的配合，两个人只见这么多场话剧的磨合让喜剧在他们手里就是信手拈来，毫不费力。
天生就自带喜感的两人绝对不能分开，只有一起演对手戏，才能产生1 1＞2的效果。
这也是路琳琳当初说服杨阳让马丽饰演女一，而自己退而其次演女二的理由。
以现羚羊娱乐的资方身份，对主演提出要求是很正常的，而且路琳琳作为公司的头牌艺人，无论是演技还是外形都很能说得过去，之前也有着电影制作的经验，也取得了最佳新人这样的验证和殊荣。
以杨阳的观点，让路琳琳出演女一号是顺理成章的事。
但在路琳琳看来，只有合适的演员放在合适的位置，才能有最好的结果。
而沈腾和马丽这一组王炸组合也是经过票房和时间的验证的，在当年直接横扫各大颁奖典礼，这部电影也成为中国喜剧历史上一个不能越过的标志，这样的作品绝对不能有半点闪失，这也是路琳琳和杨阳据理力争不退步的原因。
第151章 卫新的定位
“腾哥…腾哥…，你看看我这段这么演怎么样。”
卫新抓着手中的剧本，拉着刚刚下戏正要去换衣服的沈腾不放。
沈腾翻了一个所有人都能看到的大白眼，从卫新手中抽出剧本，拖着长音抖了几抖，然后眯着眼睛看起卫新问的这段戏。
路琳琳和其他围观的演员一眼就看出来沈腾是故意的，这个神态，这个表情，这个动作，也只有沈腾做起来毫无违和感，笑料十足。
卫新自然也是知道沈腾在故意逗自己，这个一举一动都让人充满快乐的男人故意用这样夸张的肢体动作展示着他的才华。
而卫新之所以追着沈腾不放，也是他突然意识到演喜剧太快乐了，怎么会有这样快乐的事，而且导演和其他演员的正反馈让他对喜剧更加感兴趣，开始细心琢磨起如何表演的更好，以及怎么样才能像腾哥这样天生就是喜剧人，无时无刻不在逗人发笑呢？
演喜剧容易吗？
可能在观众眼里是容易的，但是在导演和演员眼里那肯定是相当不容易的事。
让人哭很容易，感动、激动、痛苦、难过等等，很多时候只要故事讲的够真，让观众能带入角色，产生共情，很容易就会有让人流泪的感觉。
但是喜剧不同，它是让观众抽离在外的，大部分的喜剧都是通过抖包袱的形式把一个个笑料展示给大家，这中间就必须让观众从演员身上抽离出去，从旁观者的角度审视这一段剧情或者是话语，是逗笑的最基本要求。
这也是这么多扮傻扮蠢的喜剧的原因，但电影艺术又不同于其他表现形式，它是集中的，个人的体验，互动性几乎为零，调侃也极为有限。
这就很考验编剧的能力和演员的表演来。
但是这样的问题在《夏洛特烦恼》剧组里几乎见不到，剧本是改编自成熟的话剧剧本，调整好梗的密度和节奏基本上就能保证一定的水准。
而沈腾和马丽的组合又是王炸水平，自然也是在片场游刃有余，毫无压力。
那么这时压力就来到了新人这边。
卫新作为一个新人，除了跟着路琳琳上了一部电视剧外，第二个作品直接就跟着来了这部电影。
而且饰演的角色就是痴情的袁华，那个“雪花飘~飘~，北风萧~萧~”的袁华。